Flûte traversière

La flûte traversière est un instrument à vent de la famille des bois. La
flûte traversière partage avec les instruments de la famille des flûtes, la
méthode de production du son : l'air soufflé est mis en vibration par un
biseau disposé à l'embouchure.

Contrairement à la flûte de Pan, la flûte traversière ne comprend qu'un seul
tuyau. Le terme de traversière est lié à la position de jeu de l'instrument
(par opposition à de nombreuses autres flûtes, la flûte à bec en
particulier) : l'instrument est joué de manière latérale à l'axe du
flûtiste

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A savoir ...

La flûte traversière est un instrument de tessiture médiante d'une famille
d'instruments plus large, du plus aigu au plus grave :

    * La flûte piccolo, en ut

Aussi appelé "petite flûte", il est le plus petit instrument de la
famille des flûtes. Il fait la moitié de la taille de la grande flûte et
n'est constitué que de deux sections : la tête et le corps. Il peut être
réalisé en résine, en bois, en argent et très rarement en or. Le piccolo est
le plus aigu des instruments de l'orchestre : il sonne à l'octave supérieure
de la grande flûte. Instrument en ut, il garde la même étendue que cette
dernière mais en revanche, il ne peut jouer le do et le do dièse graves
(absence de patte d’ut). Capable de dominer tout un orchestre, sa sonorité
perçante, voire stridente a surtout été utilisée par les symphonistes pour
éclaircir les tutti d'orchestre. Ainsi, Ludwig van Beethoven l'utilisera
notamment dans ses cinquième et sixième symphonies (L'orage dans la
Pastorale). Mais le piccolo a aussi été employé en solo, d'abord par Antonio
Vivaldi dans ses concertos, ou, bien plus tard, par Maurice Ravel dans son
concerto en sol pour piano et orchestre. Cependant, c'est dans la musique
contemporaine qu'il est le plus utilisé en solo. Enfin, le piccolo tient une
place importante dans les orchestres et petites formations militaires, comme
dans les harmonies, où sa virtuosité (roulades) et sa sonorité remplacent un
instrument traditionnel de la musique populaire et militaire : le fifre.

    * Le piccolo en réflat

Le piccolo en réflat est un instrument tombé en désuétude de nos jours. Il
était surtout utilisé dans les orchestres d'harmonie. On trouve des modèles
de cet instrument fabriqués en ébène ou en métal, munis d'un clétage Boehm
à plateaux pleins ou parfois creux.

    * La flûte tierce ou flûte en miflat

La flûte tierce a visiblement été essentiellement utilisée aux États-Unis
au milieu du XXe siècle, remplaçant parfois la clarinette en miflat. Elle est
toujours fabriquée de nos jours, et bien que presque inconnue en France, elle
abonde dans le répertoire latino-américain, le latin jazz et la musique
cubaine.

    * La flûte traversière ou grande flûte, en ut

Elle est constituée de 3 sections : la tête, le corps et la patte (d'ut ou de
si en fonction du modèle). Elle mesure environ 67 centimètres, cela dépend si
la flûte comprend ou non une patte de si (pour jouer le si grave). Elle a une
étendue d'environ 3 octaves, à partir du do grave (ou du si). Son son peut
être diaphane, pénétrant, large, pétillant, piquant, chaud, froid, joyeux ou
triste... La flûte est souvent utilisée comme instrument solo dans les
orchestres, orchestres à vent ou ensembles de flûtes. Lorsqu'elle est en bois,
on l'appelle "traverso".

    * La flûte alto, en sol

Elle ressemble beaucoup à la flûte traversière, mais elle est plus longue et
sonne une quarte juste en dessous. Essentiellement utilisée dans des ensembles
de flûtes et en musique contemporaine, elle apparaît parfois dans l'orchestre
: Daphnis et Chloé de Maurice Ravel, Le Sacre du printemps d'Igor Stravinsky.

    * La flûte basse, en ut

Plus longue que la grande flûte, son embouchure est recourbée afin que le
flûtiste puisse atteindre toutes les clés. Elle sonne une octave en dessous de
la grande flûte.
flûte octobasse

    * La flûte octobasse, en ut

Cette flûte est bien plus grosse que la flûte basse. Elle possède un très
long tube recourbé qui lui permet de descendre en dessous du do grave du
violoncelle. La première flûte octobasse est créé en 1986 par Jack Leff,
après d'innombrables transformations, elle continue à être développée par
des facteurs comme Christophe Neel en France. On en compte une vingtaine en
Europe.

    * La flûte hyperbasse

Construite par le flûtiste italien Roberto Fabbriciani en 1949, cet instrument
a servi à enregistrer de nombreuses pièces de musique contemporaines,
certaines en collaboration avec le studio de la WDR à Cologne. Elle est
construite en bois ou en PVC, ne comporte pas de clétage, les trous étant
bouchés avec la paume de la main. Elle sonne 4 octaves en dessous de la grande
flûte, la fréquence la plus basse émise étant 16 Hz.

    * Il existe aussi des flûtes plus rares, parfois déclinées seulement en
prototypes : la flûte contrebasse en fa, la flûte en siflat, la flûte en sol
(jouant au-dessus de la grande flûte).

Fonctionnement [modifier]
Joueuse de flûte traversière

La flûte traversière doit son nom à la façon dont on la tient : sur la
droite et horizontalement.

La grande flûte se compose de trois parties séparables :

    * Une tête, aussi appelée embouchure. Elle comprend une plaque percée
d'un trou ovale dans lequel on souffle pour produire le son. L'extrémité
supérieure de l'embouchure est fermée par un bouchon de bois ou de liège tenu
entre deux plaques de métal. L'accord de l'instrument est effectué en
enfonçant plus ou moins l'embouchure dans le corps ce qui a pour effet de
modifier la longueur de la colonne d'air.
    * Un corps qui porte des clés actionnées par les doigts. Les clés servent
à boucher les trous afin de produire les différentes notes.
    * Une patte qui prolonge le corps principal. La patte porte également
plusieurs clés et peut être en ut ou en si. Elle est alors appelée
"patte d’ut" ou "patte de si".

L'instrumentiste émet un filet d'air qu'il dirige sur le biseau du trou de
l'embouchure. La mise en vibration de la colonne d'air contenue dans le tuyau de
la flûte produit le son. La fréquence de ces vibrations, et donc la hauteur de
la note émise, dépend de la longueur acoustique de tuyau mise en vibration.
Cette longueur peut être modifiée par la combinaison d'ouverture et de
fermeture des trous (les doigtés). Le flûtiste produit alors les notes du
registre grave de l'instrument. Pour jouer dans les registres medium et aigu, le
musicien modifie l'angle d'attaque et la pression de l'air sur l'embouchure. Le
son ainsi obtenu correspond aux harmoniques du son fondamental. La pression et
la vitesse de l'air influent également sur le timbre du son et la justesse des
notes.
Facture [modifier]

Pendant des siècles, les flûtes ont été fabriquées en bois. Ce matériau
fut progressivement remplacé par le métal au cours du XIXe siècle avec
l'apparition de la flûte "Boehm". Cependant, des musiciens se
consacrant à la musique ancienne jouent toujours sur des flûtes en bois,
souvent copies des instruments utilisés à l'époque du répertoire abordé. De
plus en plus de flûtistes de renom, solistes ou jouant en orchestre, adoptent
la flûte Boehm en bois pour des questions d'esthétique de son.

Aujourd'hui, les modèles d'étude sont généralement en maillechort argenté
(alliage de cuivre, de nickel et de zinc). Les flûtes traversières
semi-professionnelles et professionnelles sont en alliage d'argent, en argent
massif, en alliage d'or 9c ou 14c ou, plus rarement, en or 18c ou en platine.
Certaines flûtes ont également été fabriquées en cristal. Au-delà des
matériaux employés, les flûtes professionnelles diffèrent des modèles
d'étude par des détails de construction et de fabrication améliorant la
qualité et la justesse du son ainsi que les performances de leur mécanisme
(réduction des frictions et des jeux, aménagements pour augmenter la rigidité
du mécanisme, cheminées soudées, tampons plus fins et plus fermes, ressorts
à haute élasticité, etc.). Ces finitions, très poussées, sont réalisées
manuellement.